Grafik mal anders: Comics!
Der neueste und lebendigsten Kategorie in der flüchtigen Welt der Buchverlage entstehen ist die Kinder-Comic. Das ist eine Auszeichnung, auf einige Leute, die immer noch glauben kann, dass Graphic Novels, die im Wesentlichen Comics in Buchform gedruckt, alle sind für Kinder verloren gehen können. Glücklicherweise sind die meisten Menschen sind aufgeklärter diesen Tagen und erkennen, dass Graphic Novels, sind in der Tat, geschrieben für ebenso viele Zuschauer und Arten von Lesern wie herkömmliche Bücher.
Die Verwirrung entsteht, weil "graphic novel" verwendet wurde, um fast jede Art von Buch mit Comics, andere als Manga (japanische Comics) zu beschreiben. Im Gegensatz zu anderen Abschnitten der Buchhandlung, wie "Mystery", "Science Fiction" oder "Romance", "Graphic Novels" ist nicht der Name einer Gattung, sondern eine Kategorie. Wie "Audio Books", das kann sich auch auf eine Vielzahl von Genres, "Graphic Novels" sind nicht nur eine Art von Buch. Mit anderen Worten, bis vor kurzem jede Art von Comic-Roman hat einfach zusammen in einem Abschnitt unabhängig vom Inhalt gestapelt.
Die gute Nachricht ist, dass die Kinder Graphic Novel die erste Genre zu brechen aus dem generischen Graphic Novel Abschnitt frei ist. Ein kluger Schachzug auf vielen Ebenen, vor allem weil Buchhandlungen, sensibel mit Kunden bedarfsgerechte besonders Eltern, die nicht möchten, dass versehentlich Kauf unangemessenes Material für ihre Kinder. Benötigen
So wie ein neuer Abschnitt außerhalb des immer überfüllten Buchhandlung Regale geschnitzt, erkennen scharfsinnig Verlage die Notwendigkeit, für Material, das diese neue Nachfrage zu füllen. Und das ist, wenn ambitionierte Autoren herumschnüffeln zu sehen, ob sie kommen können, in diese neue Begeisterung zu starten. Aber was tun sie wirklich wissen müssen, wenn sie tatsächlich verkaufen Kinder-Comic, einen Verleger zu hoffen? Werfen wir einen Blick auf und beantworten einige der am häufigsten gestellten Fragen ...
1) Muss ich ein Künstler sein?
Nein, aber es tut nicht weh, wenn Sie und Ihr Vorschlag sollte entweder die gesamte fertige Kinder-Comic oder eine beträchtliche Probe enthalten. Wenn Sie nicht ein Künstler bist, dann brauchst du einen zu finden. Comics sind natürlich ein visuelles Medium, so dass selbst wenn Sie nicht ein Künstler bist, ist es wichtig, visuell zu denken. Wenn Sie ein Kind die Aufmerksamkeit während Ihrer Kinder Graphic Novel behalten wollen, ist es wichtig, um die Grafiken zu halten, wie fesselnd und spannend wie das Skript. Wenn entweder die Geschichte oder das Kunstwerk scheint langweilig, warum sollte jedes Kind wollen Ihr Comic-Roman zu lesen? Für die beste Anleitung bitte zuerst Will Eisners Comics und Sequential Art, Will Eisners Graphic Storytelling und Visual Narrative und ScottMcCloud Understanding Comics: The Invisible Art.
2) Wie finde ich einen Kinder-Graphic Novel Künstler?
Es gibt viele Möglichkeiten. Man ist durch die Teilnahme an Comicbook Konventionen, vor allem in großen Städten, die Portfolio-Bewertungen Funktion. Viele professionelle oder Comicbook Künstler Möchtegern-Besuch diese Konventionen in der Hoffnung, Arbeit an der Teilnahme Comicbook Editoren zu finden. Einfach stellen Sie sich diese Künstler, zu erklären, dass Sie hoffen, einen Künstler mit einem Kinder-Comic vorschlagen Arbeit zu finden. Sie nicht verpflichtet, mit der ersten Künstler, die bereit sind, mit Ihnen ist Arbeit fühlen. Es kann am besten dafür, dass Sie sich für den richtigen Künstler für Ihr Projekt suchen, und das müssen Sie die Arbeit von mehreren Künstlern Beitrag zu dem einen, dass das Recht zu finden. Eine weitere Möglichkeit, einen Künstler zu finden, ist durch die Überprüfung der Proben auf deviantart.com geschrieben
3) Muss ich einen Vertrag mit dem Künstler?
Um sicher zu sein, ist es wahrscheinlich am besten, eine schriftliche Vereinbarung zwischen Ihnen und Ihrem Künstler haben, bevor Sie beginnen tatsächlich zusammen arbeiten. Für die beste juristische Beratung ist es immer am besten, einen Anwalt zu konsultieren. Aber wenn das nicht praktisch, sollten Sie eine schriftliche Vereinbarung zwischen Ihnen und Ihren Künstler heraus, dass Zauber so viel wie möglich, so konkret wie möglich. Sie wollen so fair, so das Ziel der Vereinbarung ist es, Ihre gegenseitigen Erwartungen und Ziele, und um Freibeträge für beide Parteien in der Lage sein zu gehen weg, wenn etwas nicht klappt. Egal was passiert, sollten Sie sich klar, dass die Urheberrechte an Ihrer Geschichte nur dir gehört. Das Copyright für das Kunstwerk können die Künstler angehören.
4) Gibt es eine App, die ich benutze, um mein Skript zu formatieren?
Es kann gut sein, aber Sie brauchen es nicht. Ein Comic-Skript ist ähnlich zu spielen, Fernsehen und Drehbücher, ausser dass er in die Seiten anstatt Szenen unterteilt ist. Während der Dialog Szenen für Seiten auf Ende dauern kann, vor allem in Dramen, sind Comics und Graphic Novels, wie viel Kunst und Dialog können realistisch auf einer physischen Seite passen begrenzt. Es wäre klug, Graphic Novels, die ähnlich zu dem, was Sie tun müssen, um eine klare Vorstellung von der Anzahl der Wörter in den Sprechblasen und Überschriften zu bekommen hoffen, sind zu untersuchen. Denken Sie daran, es gibt keine festen Regeln. Wenn Sie Sequenzen ohne Dialog auf allen, wo Sie lassen die Bilder erzählen die Geschichte (wie die vielen spannenden stillen Sequenzen in Alfred Hitchcocks Filmen oder in die fantasievolle wortlosen Sequenzen in Brian Selznick The Invention of Hugo Cabret) gesagt haben wollen, ist es wichtig, Sie geben Ihre Künstler, soviel Information wie möglich. Anders als die meisten modernen Film Drehbücher, die Abreise Charakter und stellen Beschreibungen sowie detaillierte Informationen für jeden Schuss, sollte Comics Skripte haben so viele Informationen für den Künstler wie möglich.
5) Wo kann ich eine Beispiel-Script?
Wie alles in diesen Tagen, können Sie wahrscheinlich viele Comicbook Skripte online. Die Grundlagen sind ziemlich einfach, wie die kurze Probe Seite zeigt:
Herr Snuggles [Titel der Graphic Novel für Kinder]
Seite Five [Dies ist die fünfte Comics Seite, die nicht unbedingt der 5. script page]
Panel-One:
(Mr. Snuggles ist an der vorderen Tür der Wohnung mit einem Teddybären läuft in den Mund.) [Beschreibung von Kunstwerken für das erste Panel.]
Bildunterschrift 1: Es ist 06.00 Uhr und obwohl Mr. Snuggles nicht sagen kann, Zeit, er weiß irgendwie, wenn Cortney aufgrund Hause ist. [Text für die erste Überschrift.]
Panel II:
(Close-up von Cortney Hand Einsetzen ihren Schlüssel in der Wohnung die Haustür verriegeln. Der Schlüssel ist an einem Schlüsselanhänger mit anderen Tasten und eine kleine Figur von einem Hund, der sehr gerne Mr. Snuggles aussieht.)
SFX: K-CLICK [. Sound Effect]
Systemsteuerung Drei:
(Die Wohnungstür öffnet sich, und Cortney ist begeistert, Mr. Snuggles sehen. Snuggles ist auch sichtlich froh, Cortney und sie beugt sich zu sehen, ihn zu streicheln. Mr. Snuggles gesunken sein Teddybär so dass er Cortney Gesicht zu lecken.)
Bildunterschrift 2: .. und er ist immer da, um ihr einen herzlichen Empfang ... [Anmerkung Nummerierung der Überschriften und Sprechblasen wird von der Seite, nicht von der Platte oder durch das ganze Buch. So Bildunterschrift 2 bedeutet, dass der 2. Beschriftung oder Sprechblase auf der Seite.]
Cortney 3: Hey, ich bin froh, dass du auch wenig feller zu sehen!
SFX: Slurp!
6) Wie kann ich wissen, wie viele Platten auf einer Seite platzieren?
Es hängt davon ab, wie groß Ihre gedruckten Seitengröße wird, und wie viel haben Sie in Ihrer Platten geschieht. European Graphic Novels in der Regel größer als die amerikanischen Comics und enthalten weit mehr Platten pro Seite, aber das Format ist nicht erwiesen, dass beliebt in den Vereinigten Staaten. Selbst Klassiker wie Tim und Struppi wurden in kleinere Bücher wurden in den letzten Jahren neu formatiert. Standard-amerikanischen Comics, die etwa 6 sind ½ "x 10" eher durchschnittlich 4-6 Panels pro Seite, die auch weniger Module pro Seite als die Norm war vor Jahrzehnten ist. Manga oder Digest-Größe Comic wird entweder weniger Module pro Seite oder weit vereinfacht Seitenlayouts. Aber nochmals, es gibt keine Regeln, sobald eine ungewöhnlich große Kinder-Comic ein Bestseller wird, ist es garantiert, dass andere Kinder Graphic Novel Verlage veröffentlichen in dieser Größe zu beginnen.
7) Welche Art von Gegenstand ist tabu?
Das ist eine schwierige Frage, und die Antwort wirklich hängt von dem Verleger. Die meisten großen Verlage hoffen, so viele Kinder Graphic Novels wie möglich, vor allem für Schulen und Bibliotheken zu verkaufen, und sind nicht zu eifrig, um die Grenzen dessen, was akzeptabel ist und was nicht testen, lieber auf Nummer sicher. Andere kühner unabhängige Verlage können eher bereit, kontroverse Themen anzugehen, in eine politisch korrekte Art und Weise, auf die Öffentlichkeitsarbeit und Aufmerksamkeit zu generieren. Weil Kinder Graphic Novels so visuell sind, sind sie oft noch konservativer als viele traditionelle Kinderbücher. Während einige fragwürdige Wörter oder Szenen in Klassikern wie Mark Twains Tom Sawyer oder Daniel Defoes Robinson Crusoe gibt, sind sie in dem Buch den Text begraben, während jede Art von umstrittenen Szene könnte leicht aus dem Zusammenhang gerissen werden, indem die Seite vor Fernsehkameras und vorgeben, was die bösen Verlage sind auf unsere unschuldigen Kinder füttern schockiert. Als Ergebnis sind die meisten der Leute, die Kinder Graphic Novels kaufen für Buchhandlungen, Schulen oder Bibliotheken vorsichtig und vermeiden Sie irgendetwas bestellen riskant oder umstritten. Das Endergebnis ist, dass viele Kinder können die Inhalte in bestimmten Kinder Graphic Novels finden als viel zu zahm oder juvenile für sie. Dies stellt eine ständige Herausforderung an Verlage zu Kinder-Graphic Novels, die hinter dem übermäßig beschützend gate-keeper zu bekommen und kann immer noch unterhaltsam sein und hip genug für die Kinder von heute bieten.
8) Muss ich einen Agenten?
Während viele traditionelle Verlage noch ausschließlich mit Mitteln bestehen, sind viele Comic Verlage bereit, direkt mit Autoren und Künstlern. Denn das ist immer noch wie eine relativ neue Entwicklung in der Welt der traditionellen Verlagswesen, die Türen noch offen bleiben Schöpfer ohne Agenten. Selbst Literaturagenten noch nicht ganz, wie Sie die Anforderungen dieser neuen Kategorie reagieren abgebildet. Kinder Graphic Novels sind nicht ganz dasselbe wie Kinderbücher. In der Tat werden die meisten Kinderbücher Redakteure nicht einmal ein Kinderbuch Vorschlag, mit einem Künstler verbunden, während Redakteure Blick auf Kinder Graphic Novel Vorschlägen kommt aussehen würde nicht wissen, wie ein Künstler für eine Graphic Novel an dieser Stelle zu finden.
9) Wie finde ich einen Verlag?
Wenn Sie einen Agenten zu haben, wäre, dass der Agent die Aufgabe sein. Ohne einen Agenten müssen Sie bereit sein, eine Menge Forschung zu tun. Viele Autoren machen den Fehler, unter Berücksichtigung nur der vorhandenen Kinder-Comic Verlage als ihre einzige potenzielle Verlage. Die Wahrheit ist, dass viele traditionelle Verlage können ins Auge fassen, ein Kinder-Comic, wenn es etwas, das sie sie einzigartig sind geeignet zu veröffentlichen glauben. Zum Beispiel kann ein Unternehmen Buchverleger haben kein Interesse an der Veröffentlichung eines Kinder-Comic über einen Kader von dragon-Kämpfe Pixies, aber sie können Interesse an der Veröffentlichung einer Graphic Novel, die grundlegende Geschäftskonzepte-how ein Girokonto funktioniert erklären versucht, zum Beispiel zu Kindern. Veröffentlichungen wie Publishers Weekly bieten einen guten Überblick über das Buch-Publishing-Bereich und kann wertvolle Informationen über die zahlreichen Verlagen bieten. Außerdem hat Self-Publishing werden weitaus häufiger als die Technologie für Print-on-demand ist fortgeschritten. Nicht mehr gibt es ein Stigma, mit dem, was früher als "Eitelkeit Presse" veröffentlicht werden, da mehr und mehr Autoren zu beseitigen den Zwischenhändler und selbst zu veröffentlichen.
10) Muss meine Kinder Graphic Novel haben als physische Buch veröffentlicht werden?
No, könnte es als ebook veröffentlichen, zumal solche technologische Durchbrüche wie Apples iPad es möglich, farbige, reich bebilderte Kinder Graphic Novels auf einem Bildschirm angezeigt werden, wie sie eigentlich gedacht waren werden zu machen. Natürlich ist es noch sehr früh, und die Frage ist nicht genug Kinder besitzen diese Art von teurer Hardware, um es finanziell lohnt, werden exklusiv in einem solchen Format? An dieser Stelle macht es mehr Sinn, eine digitale Version verfügbar als zusätzliche Option, und nicht das exklusive Format haben.
Wenn es jemals eine Gelegenheit, in das Verlagsgeschäft zu brechen, die Schaffung eines Kinder-Comic könnte es sein. Viel Glück!
Die Verwirrung entsteht, weil "graphic novel" verwendet wurde, um fast jede Art von Buch mit Comics, andere als Manga (japanische Comics) zu beschreiben. Im Gegensatz zu anderen Abschnitten der Buchhandlung, wie "Mystery", "Science Fiction" oder "Romance", "Graphic Novels" ist nicht der Name einer Gattung, sondern eine Kategorie. Wie "Audio Books", das kann sich auch auf eine Vielzahl von Genres, "Graphic Novels" sind nicht nur eine Art von Buch. Mit anderen Worten, bis vor kurzem jede Art von Comic-Roman hat einfach zusammen in einem Abschnitt unabhängig vom Inhalt gestapelt.
Die gute Nachricht ist, dass die Kinder Graphic Novel die erste Genre zu brechen aus dem generischen Graphic Novel Abschnitt frei ist. Ein kluger Schachzug auf vielen Ebenen, vor allem weil Buchhandlungen, sensibel mit Kunden bedarfsgerechte besonders Eltern, die nicht möchten, dass versehentlich Kauf unangemessenes Material für ihre Kinder. Benötigen
So wie ein neuer Abschnitt außerhalb des immer überfüllten Buchhandlung Regale geschnitzt, erkennen scharfsinnig Verlage die Notwendigkeit, für Material, das diese neue Nachfrage zu füllen. Und das ist, wenn ambitionierte Autoren herumschnüffeln zu sehen, ob sie kommen können, in diese neue Begeisterung zu starten. Aber was tun sie wirklich wissen müssen, wenn sie tatsächlich verkaufen Kinder-Comic, einen Verleger zu hoffen? Werfen wir einen Blick auf und beantworten einige der am häufigsten gestellten Fragen ...
1) Muss ich ein Künstler sein?
Nein, aber es tut nicht weh, wenn Sie und Ihr Vorschlag sollte entweder die gesamte fertige Kinder-Comic oder eine beträchtliche Probe enthalten. Wenn Sie nicht ein Künstler bist, dann brauchst du einen zu finden. Comics sind natürlich ein visuelles Medium, so dass selbst wenn Sie nicht ein Künstler bist, ist es wichtig, visuell zu denken. Wenn Sie ein Kind die Aufmerksamkeit während Ihrer Kinder Graphic Novel behalten wollen, ist es wichtig, um die Grafiken zu halten, wie fesselnd und spannend wie das Skript. Wenn entweder die Geschichte oder das Kunstwerk scheint langweilig, warum sollte jedes Kind wollen Ihr Comic-Roman zu lesen? Für die beste Anleitung bitte zuerst Will Eisners Comics und Sequential Art, Will Eisners Graphic Storytelling und Visual Narrative und ScottMcCloud Understanding Comics: The Invisible Art.
2) Wie finde ich einen Kinder-Graphic Novel Künstler?
Es gibt viele Möglichkeiten. Man ist durch die Teilnahme an Comicbook Konventionen, vor allem in großen Städten, die Portfolio-Bewertungen Funktion. Viele professionelle oder Comicbook Künstler Möchtegern-Besuch diese Konventionen in der Hoffnung, Arbeit an der Teilnahme Comicbook Editoren zu finden. Einfach stellen Sie sich diese Künstler, zu erklären, dass Sie hoffen, einen Künstler mit einem Kinder-Comic vorschlagen Arbeit zu finden. Sie nicht verpflichtet, mit der ersten Künstler, die bereit sind, mit Ihnen ist Arbeit fühlen. Es kann am besten dafür, dass Sie sich für den richtigen Künstler für Ihr Projekt suchen, und das müssen Sie die Arbeit von mehreren Künstlern Beitrag zu dem einen, dass das Recht zu finden. Eine weitere Möglichkeit, einen Künstler zu finden, ist durch die Überprüfung der Proben auf deviantart.com geschrieben
3) Muss ich einen Vertrag mit dem Künstler?
Um sicher zu sein, ist es wahrscheinlich am besten, eine schriftliche Vereinbarung zwischen Ihnen und Ihrem Künstler haben, bevor Sie beginnen tatsächlich zusammen arbeiten. Für die beste juristische Beratung ist es immer am besten, einen Anwalt zu konsultieren. Aber wenn das nicht praktisch, sollten Sie eine schriftliche Vereinbarung zwischen Ihnen und Ihren Künstler heraus, dass Zauber so viel wie möglich, so konkret wie möglich. Sie wollen so fair, so das Ziel der Vereinbarung ist es, Ihre gegenseitigen Erwartungen und Ziele, und um Freibeträge für beide Parteien in der Lage sein zu gehen weg, wenn etwas nicht klappt. Egal was passiert, sollten Sie sich klar, dass die Urheberrechte an Ihrer Geschichte nur dir gehört. Das Copyright für das Kunstwerk können die Künstler angehören.
4) Gibt es eine App, die ich benutze, um mein Skript zu formatieren?
Es kann gut sein, aber Sie brauchen es nicht. Ein Comic-Skript ist ähnlich zu spielen, Fernsehen und Drehbücher, ausser dass er in die Seiten anstatt Szenen unterteilt ist. Während der Dialog Szenen für Seiten auf Ende dauern kann, vor allem in Dramen, sind Comics und Graphic Novels, wie viel Kunst und Dialog können realistisch auf einer physischen Seite passen begrenzt. Es wäre klug, Graphic Novels, die ähnlich zu dem, was Sie tun müssen, um eine klare Vorstellung von der Anzahl der Wörter in den Sprechblasen und Überschriften zu bekommen hoffen, sind zu untersuchen. Denken Sie daran, es gibt keine festen Regeln. Wenn Sie Sequenzen ohne Dialog auf allen, wo Sie lassen die Bilder erzählen die Geschichte (wie die vielen spannenden stillen Sequenzen in Alfred Hitchcocks Filmen oder in die fantasievolle wortlosen Sequenzen in Brian Selznick The Invention of Hugo Cabret) gesagt haben wollen, ist es wichtig, Sie geben Ihre Künstler, soviel Information wie möglich. Anders als die meisten modernen Film Drehbücher, die Abreise Charakter und stellen Beschreibungen sowie detaillierte Informationen für jeden Schuss, sollte Comics Skripte haben so viele Informationen für den Künstler wie möglich.
5) Wo kann ich eine Beispiel-Script?
Wie alles in diesen Tagen, können Sie wahrscheinlich viele Comicbook Skripte online. Die Grundlagen sind ziemlich einfach, wie die kurze Probe Seite zeigt:
Herr Snuggles [Titel der Graphic Novel für Kinder]
Seite Five [Dies ist die fünfte Comics Seite, die nicht unbedingt der 5. script page]
Panel-One:
(Mr. Snuggles ist an der vorderen Tür der Wohnung mit einem Teddybären läuft in den Mund.) [Beschreibung von Kunstwerken für das erste Panel.]
Bildunterschrift 1: Es ist 06.00 Uhr und obwohl Mr. Snuggles nicht sagen kann, Zeit, er weiß irgendwie, wenn Cortney aufgrund Hause ist. [Text für die erste Überschrift.]
Panel II:
(Close-up von Cortney Hand Einsetzen ihren Schlüssel in der Wohnung die Haustür verriegeln. Der Schlüssel ist an einem Schlüsselanhänger mit anderen Tasten und eine kleine Figur von einem Hund, der sehr gerne Mr. Snuggles aussieht.)
SFX: K-CLICK [. Sound Effect]
Systemsteuerung Drei:
(Die Wohnungstür öffnet sich, und Cortney ist begeistert, Mr. Snuggles sehen. Snuggles ist auch sichtlich froh, Cortney und sie beugt sich zu sehen, ihn zu streicheln. Mr. Snuggles gesunken sein Teddybär so dass er Cortney Gesicht zu lecken.)
Bildunterschrift 2: .. und er ist immer da, um ihr einen herzlichen Empfang ... [Anmerkung Nummerierung der Überschriften und Sprechblasen wird von der Seite, nicht von der Platte oder durch das ganze Buch. So Bildunterschrift 2 bedeutet, dass der 2. Beschriftung oder Sprechblase auf der Seite.]
Cortney 3: Hey, ich bin froh, dass du auch wenig feller zu sehen!
SFX: Slurp!
6) Wie kann ich wissen, wie viele Platten auf einer Seite platzieren?
Es hängt davon ab, wie groß Ihre gedruckten Seitengröße wird, und wie viel haben Sie in Ihrer Platten geschieht. European Graphic Novels in der Regel größer als die amerikanischen Comics und enthalten weit mehr Platten pro Seite, aber das Format ist nicht erwiesen, dass beliebt in den Vereinigten Staaten. Selbst Klassiker wie Tim und Struppi wurden in kleinere Bücher wurden in den letzten Jahren neu formatiert. Standard-amerikanischen Comics, die etwa 6 sind ½ "x 10" eher durchschnittlich 4-6 Panels pro Seite, die auch weniger Module pro Seite als die Norm war vor Jahrzehnten ist. Manga oder Digest-Größe Comic wird entweder weniger Module pro Seite oder weit vereinfacht Seitenlayouts. Aber nochmals, es gibt keine Regeln, sobald eine ungewöhnlich große Kinder-Comic ein Bestseller wird, ist es garantiert, dass andere Kinder Graphic Novel Verlage veröffentlichen in dieser Größe zu beginnen.
7) Welche Art von Gegenstand ist tabu?
Das ist eine schwierige Frage, und die Antwort wirklich hängt von dem Verleger. Die meisten großen Verlage hoffen, so viele Kinder Graphic Novels wie möglich, vor allem für Schulen und Bibliotheken zu verkaufen, und sind nicht zu eifrig, um die Grenzen dessen, was akzeptabel ist und was nicht testen, lieber auf Nummer sicher. Andere kühner unabhängige Verlage können eher bereit, kontroverse Themen anzugehen, in eine politisch korrekte Art und Weise, auf die Öffentlichkeitsarbeit und Aufmerksamkeit zu generieren. Weil Kinder Graphic Novels so visuell sind, sind sie oft noch konservativer als viele traditionelle Kinderbücher. Während einige fragwürdige Wörter oder Szenen in Klassikern wie Mark Twains Tom Sawyer oder Daniel Defoes Robinson Crusoe gibt, sind sie in dem Buch den Text begraben, während jede Art von umstrittenen Szene könnte leicht aus dem Zusammenhang gerissen werden, indem die Seite vor Fernsehkameras und vorgeben, was die bösen Verlage sind auf unsere unschuldigen Kinder füttern schockiert. Als Ergebnis sind die meisten der Leute, die Kinder Graphic Novels kaufen für Buchhandlungen, Schulen oder Bibliotheken vorsichtig und vermeiden Sie irgendetwas bestellen riskant oder umstritten. Das Endergebnis ist, dass viele Kinder können die Inhalte in bestimmten Kinder Graphic Novels finden als viel zu zahm oder juvenile für sie. Dies stellt eine ständige Herausforderung an Verlage zu Kinder-Graphic Novels, die hinter dem übermäßig beschützend gate-keeper zu bekommen und kann immer noch unterhaltsam sein und hip genug für die Kinder von heute bieten.
8) Muss ich einen Agenten?
Während viele traditionelle Verlage noch ausschließlich mit Mitteln bestehen, sind viele Comic Verlage bereit, direkt mit Autoren und Künstlern. Denn das ist immer noch wie eine relativ neue Entwicklung in der Welt der traditionellen Verlagswesen, die Türen noch offen bleiben Schöpfer ohne Agenten. Selbst Literaturagenten noch nicht ganz, wie Sie die Anforderungen dieser neuen Kategorie reagieren abgebildet. Kinder Graphic Novels sind nicht ganz dasselbe wie Kinderbücher. In der Tat werden die meisten Kinderbücher Redakteure nicht einmal ein Kinderbuch Vorschlag, mit einem Künstler verbunden, während Redakteure Blick auf Kinder Graphic Novel Vorschlägen kommt aussehen würde nicht wissen, wie ein Künstler für eine Graphic Novel an dieser Stelle zu finden.
9) Wie finde ich einen Verlag?
Wenn Sie einen Agenten zu haben, wäre, dass der Agent die Aufgabe sein. Ohne einen Agenten müssen Sie bereit sein, eine Menge Forschung zu tun. Viele Autoren machen den Fehler, unter Berücksichtigung nur der vorhandenen Kinder-Comic Verlage als ihre einzige potenzielle Verlage. Die Wahrheit ist, dass viele traditionelle Verlage können ins Auge fassen, ein Kinder-Comic, wenn es etwas, das sie sie einzigartig sind geeignet zu veröffentlichen glauben. Zum Beispiel kann ein Unternehmen Buchverleger haben kein Interesse an der Veröffentlichung eines Kinder-Comic über einen Kader von dragon-Kämpfe Pixies, aber sie können Interesse an der Veröffentlichung einer Graphic Novel, die grundlegende Geschäftskonzepte-how ein Girokonto funktioniert erklären versucht, zum Beispiel zu Kindern. Veröffentlichungen wie Publishers Weekly bieten einen guten Überblick über das Buch-Publishing-Bereich und kann wertvolle Informationen über die zahlreichen Verlagen bieten. Außerdem hat Self-Publishing werden weitaus häufiger als die Technologie für Print-on-demand ist fortgeschritten. Nicht mehr gibt es ein Stigma, mit dem, was früher als "Eitelkeit Presse" veröffentlicht werden, da mehr und mehr Autoren zu beseitigen den Zwischenhändler und selbst zu veröffentlichen.
10) Muss meine Kinder Graphic Novel haben als physische Buch veröffentlicht werden?
No, könnte es als ebook veröffentlichen, zumal solche technologische Durchbrüche wie Apples iPad es möglich, farbige, reich bebilderte Kinder Graphic Novels auf einem Bildschirm angezeigt werden, wie sie eigentlich gedacht waren werden zu machen. Natürlich ist es noch sehr früh, und die Frage ist nicht genug Kinder besitzen diese Art von teurer Hardware, um es finanziell lohnt, werden exklusiv in einem solchen Format? An dieser Stelle macht es mehr Sinn, eine digitale Version verfügbar als zusätzliche Option, und nicht das exklusive Format haben.
Wenn es jemals eine Gelegenheit, in das Verlagsgeschäft zu brechen, die Schaffung eines Kinder-Comic könnte es sein. Viel Glück!
adoppo - 8. Nov, 12:12
